İngiltere dünyanın en iyi televizyonunu mu yapıyor? En azından üst aralıkta evet demeliyim. “Mutlu Vadi”, “Peyzajcılar”, “Çok İngiliz Bir Skandal”, “Giri/Hacı”, “Seni Yıkabilirim”, “Unutulmayan” – son yıllarda emsalsiz bir bolluk var.
Her şov bu seviyede olmayacak, ancak Amerikan ekranlarında sona eren daha az yüce İngiliz dizileri bile güvenilir bir şekilde gösterişli, yaratıcı ve iyi performanslarla dolu olma eğilimindedir. İşte son birkaç haftanın üç prömiyeri – hicivli bir sahte belgesel, doğaüstü bir gençlik macerası ve melankolik bir gizem – standardı yükseltti.
“Yeryüzünde Cunk”
“Cunk on Earth”ün 31 Ocak’taki Amerika prömiyerinden bu yana kültürel boğucu etkisi muhtemelen yalnızca belirli çevrelerde kendini gösteriyor, ama ben onlardan birine aitim: “Cunk”un en komik olduğu söylenmeden kafamı çevirmekte zorlanıyorum. kimsenin veya başkalarının gördüğünü göster.
Diane Morgan, neredeyse on yıldır İngiliz televizyonunda bilgisiz konuşmacı Philomena Cunk’ı canlandırdı, ancak karakterin ihracat potansiyelini gören Netflix’ti. Beş bölümlük BBC dizisi Cunk on Earth, tanıdık bir İngiliz ürününün titiz bir parodisi, Kenneth Clark’ın 50 yıl önceki Civilization’ından bu yana pek değişmeyen ilgi çekici bir kültürel tarih.
Daha yeni bir referans, doğa tarihi impresario David Attenborough’dur; Cunk’ın insanlık tarihi üzerine beyanları, Attenborough’nun vombatlar ve deniz fili hakkındaki düşüncelerinin sesli bir şekilde doğrulanmasıyla başlar. “Cunk on Earth”ün “insanlığın dünyamızı akılsız bir doğanın yükünden nasıl dönüştürdüğünün inanılmaz hikayesi” olacağı yönündeki açıklaması onu onun yerine koyuyor.
Oradan, dizinin komik stratejisi basit ama acımasız; Black Mirror’ın yaratıcısı Charlie Brooker liderliğindeki Morgan ve yazarları, kendilerini role adamamışlarsa bir hiçtirler. Cunk, Sacha Baron Cohen’in Borat’ının daha medeni, daha az kendine güvenen taşralı bir İngilizce versiyonudur; basit cehaleti hem mizah – basit bozuk telaffuzlardan zekice müstehcen tek satırlıklara kadar – hem de dokunaklı sosyal hiciv için bir araç olarak kullanır.
Bununla birlikte, Cohen’in yüksek telli yönteminden önemli bir farkı, gerçek İngiliz akademisyenlerin bir listesi olan Morgan’ın görüşülen kişilerin şakada parmağı olduğuna inanılmasıdır. Şu anda çılgınca sorularıyla (“‘Ren-ay sosu’ neydi? Bu bir tür 16. yüzyıl ketçapı mıydı?”) kafaları ne kadar karışsa da, hepsi birlikte oynarlar ve hiç utanmazlar.
Bu, “Cunk on Earth” hakkında biraz rahatsız edici bir gerçeği yansıtıyor: Hikayenin keskin alaylarının dediği gibi, burası seçici olarak güvenli bir alan. Gösteri eski zamanlardan sosyal medyaya doğru ilerlerken, bazı konular (Hıristiyanlık gibi) diğerlerinden (İslam gibi) daha fazla istismar ediliyor; İkinci Dünya Savaşı bölümü, Holokost’a herhangi bir atıfta bulunmaz (her ne kadar genişletilmiş bir Hiroşima şakasına yer açsa da). Muhtemel izleyicisini rahatsız etmeden kışkırtıcı görünmek istediğine dair sürekli bir his var.
Belki de bu yüzden “Cunk”un çoğunu yeterince komik bulmadım, her ne kadar çok zekice yapılmış, iyi yapılmış ve Morgan tarafından ustalıkla icra edilmiş olsa da. Cunk’ın Beethoven hakkındaki yargısı gibi bir dizenin inceliğini takdir edebilirsiniz – “Sözleri yoksa ne hakkında olduğunu nasıl bileceğiz?” Kelimenin tam anlamıyla anlamsız” – gülme dürtüsü hissetmeden.
Bunun gibi sözler “Cunk on Earth”e yağmur gibi yağar – dizinin en önemli özelliklerinden biri, şakalarının katıksız, hiç bitmeyen bolluğudur. Bu biraz, birçok arkadaşımın da sevdiği bir yer olan Costco’da akademik mizah için alışveriş yapmaya benziyor.
“Lockwood ve Şirketi”
Bu orijinal Netflix macerası bir öncül ile başlıyor: 50 yıllık toplumsal karışıklığa ve depresyona yol açan (ölümcül ruhların) bir salgını; bir milyonun üzerinde çalışan bir ölüm sayacı – bu ürkütücü bir şekilde Covid-rezonansı. Ancak dizinin dayandığı Jonathan Stroud doğaüstü gerilim romanları serisi 2013 yılında başladı.
Stroud’un hikayeleri için ilgili etki, epidemiyolojide değil, oldukça popüler genç yetişkin kurgusunda bulunur: üç genç kahraman arasında yapım aşamasında olan huysuz ama gerçek ilişkileriyle Harry Potter romanları.
“Lockwood”, Potter romanlarının veya en iyi Potter filmlerinin anlatısal hayal gücüne pek sahip değil. Ancak uzaylı istilası uzun metrajlı filmi Attack on the Block’un yönetmeni Joe Cornish tarafından geliştirildiği şekliyle, kendine has saçma sapan bir şekilde çok tatmin edici – Ruby Stokes’tan (altıncı Kardeşler) mükemmel bir performansla, alıngan ve ayakları üzerinde hızlı. Bridgerton’da), iki erkek ve bir kızdan oluşan mükemmel gençlik melodram üçgeninin kadın kahramanı Lucy olarak.
Hikayenin canlandırıcı olay örgüsü aracı, yetişkinlerin onları öldüren veya etkisiz hale getiren ruhları görememesi veya duyamamasıdır; Ruhlar yalnızca belirli yetenekli çocuklar tarafından hissedilebilir ve bu nedenle savaşılabilir (olgunlaştıkça yeteneklerini kaybederler).
Dickens’tan Blyton’a ve Rowling’e kadar İngiliz edebiyatının temel dayanak noktası olan bu özel çocuklar, yetişkinler tarafından yönetilen hayalet avı ajanslarında Dickens tarzındaki yeteneklerinden dolayı sömürülürler. Başlığın şirketi, cesur genç girişimci Anthony Lockwood (Cameron Chapman), utangaç ve zeki George (Ali Hadji-Heshmati) ve hayalet algılama becerileri inanılmaz olan Lucy’den oluşan bağımsız bir gruptur.
Stokes, Londra’ya gelen, özellikle uğursuz bir ajanstan kaçan Lucy’nin zarafeti ve gücüyle ikna eder, Lockwood & Co.’da bir ev bulur ve yavaş yavaş Anthony ve George’u büyüler. Şovun zahmetli kozmolojisi dikkat dağıtıcı hale geldiğinde ve aksiyon rutin yamalara çarptığında bile izlemek bir zevk.
Yapım tasarımcısı Marcus Rowland’ın (“Shaun of the Dead”, “Last Night in Soho”) çabaları Stokes için eşit derecede önemlidir. Lockwood & Co.’nun evi olan Anthony’nin malikanesinin darmadağın, hoş bir şekilde kasvetli ama aynı zamanda kasvetli bir şekilde tehditkar iç mekanları, gösteriyi bu kadar çekici kılan şeydir.
“CB Grevi: Sorunlu Kan”
JK Rowling’den bahsetmişken, BBC dizisi CB Strike’ın beşinci, Amerika’da üçüncü olarak faturalandırılan yeni sezonu, Pazartesi günü HBO Max’e neredeyse hiç haber verilmeden geldi, sanki fakir bir komşu Wi-Fi’nizi dinliyormuş gibi. Rowling, dizinin dayandığı dedektif hikayelerini (takma adı Robert Galbraith altında) yazıyor ve dizinin sorumlu yapımcılığını üstleniyor ve görünüşe göre, onun transseksüel aktivizmi hakkındaki görüşlerini çevreleyen tartışma, Amerikan yayın hizmetinin dünyayı kucaklama hevesini etkilemiş gibi görünüyor. şovu teşvik et.
Bu talihsiz bir durum çünkü sezonun ilk dört bölümünden yola çıkan CB Strike, her zamanki gibi zeki, samimi, ustaca yazılmış ve yönetilmiş ve çok güzel oynanmış. Bu, yüksek bir ayrım olan örnek bir İngiliz polisiye romanıdır.
CB Strike’ın (Birleşik Krallık’ta Strike olarak bilinir) son sezonları, uyarladıkları romanlarla birlikte giderek daha fazla aile trajedilerine odaklandı ve Troubled Blood bu eğilimi sürdürüyor. Bir kadın, annesinin 1974’te ortadan kaybolmasıyla ilgili soruşturmayı sürdürmek için sabırlı özel dedektif Cormoran Strike (Tom Burke) ve onun cesur ortağı Robin Ellacott’tan (Holliday Grainger) yardım ister. kanser ölür.
Karakterler basmakalıp olabilir, ancak Rowling tarafından hayal edildiği, Tom Edge ve Sue Tully tarafından uyarlanıp yönetildiği ve kesinlikle Burke ve Grainger tarafından canlandırıldığı gibi, tam boyutludurlar. Cormoran’ın sessiz ama anlaşılmaz asaleti ve Robin’in bir travma kataloğunu maskeleyen ölümcül etkinliği içeriden gelir; onlara inanmanın hiçbir maliyeti yoktur.
Ve vakalar belirsiz olabilse de – ve Cormorant ve Robin’in cinsel olarak yüklü, bazen huysuz ilişkisi duygularınızı olumsuz etkileyebilir – CB Strike, nihayetinde ortakların teselli sağlayan emeklerinin haysiyetine dayanan umutlu bir gösteridir. arkadaşlıklarında bulabilirsiniz. Her ikisi de en azından geçici olarak vakanın karmaşıklığına kaçan gülümseyen bir Karabatak ve Robin’in yeniden bir araya geldiği erken bir sahne, tamamen neşeli bir andır.
Her şov bu seviyede olmayacak, ancak Amerikan ekranlarında sona eren daha az yüce İngiliz dizileri bile güvenilir bir şekilde gösterişli, yaratıcı ve iyi performanslarla dolu olma eğilimindedir. İşte son birkaç haftanın üç prömiyeri – hicivli bir sahte belgesel, doğaüstü bir gençlik macerası ve melankolik bir gizem – standardı yükseltti.
“Yeryüzünde Cunk”
“Cunk on Earth”ün 31 Ocak’taki Amerika prömiyerinden bu yana kültürel boğucu etkisi muhtemelen yalnızca belirli çevrelerde kendini gösteriyor, ama ben onlardan birine aitim: “Cunk”un en komik olduğu söylenmeden kafamı çevirmekte zorlanıyorum. kimsenin veya başkalarının gördüğünü göster.
Diane Morgan, neredeyse on yıldır İngiliz televizyonunda bilgisiz konuşmacı Philomena Cunk’ı canlandırdı, ancak karakterin ihracat potansiyelini gören Netflix’ti. Beş bölümlük BBC dizisi Cunk on Earth, tanıdık bir İngiliz ürününün titiz bir parodisi, Kenneth Clark’ın 50 yıl önceki Civilization’ından bu yana pek değişmeyen ilgi çekici bir kültürel tarih.
Daha yeni bir referans, doğa tarihi impresario David Attenborough’dur; Cunk’ın insanlık tarihi üzerine beyanları, Attenborough’nun vombatlar ve deniz fili hakkındaki düşüncelerinin sesli bir şekilde doğrulanmasıyla başlar. “Cunk on Earth”ün “insanlığın dünyamızı akılsız bir doğanın yükünden nasıl dönüştürdüğünün inanılmaz hikayesi” olacağı yönündeki açıklaması onu onun yerine koyuyor.
Oradan, dizinin komik stratejisi basit ama acımasız; Black Mirror’ın yaratıcısı Charlie Brooker liderliğindeki Morgan ve yazarları, kendilerini role adamamışlarsa bir hiçtirler. Cunk, Sacha Baron Cohen’in Borat’ının daha medeni, daha az kendine güvenen taşralı bir İngilizce versiyonudur; basit cehaleti hem mizah – basit bozuk telaffuzlardan zekice müstehcen tek satırlıklara kadar – hem de dokunaklı sosyal hiciv için bir araç olarak kullanır.
Bununla birlikte, Cohen’in yüksek telli yönteminden önemli bir farkı, gerçek İngiliz akademisyenlerin bir listesi olan Morgan’ın görüşülen kişilerin şakada parmağı olduğuna inanılmasıdır. Şu anda çılgınca sorularıyla (“‘Ren-ay sosu’ neydi? Bu bir tür 16. yüzyıl ketçapı mıydı?”) kafaları ne kadar karışsa da, hepsi birlikte oynarlar ve hiç utanmazlar.
Bu, “Cunk on Earth” hakkında biraz rahatsız edici bir gerçeği yansıtıyor: Hikayenin keskin alaylarının dediği gibi, burası seçici olarak güvenli bir alan. Gösteri eski zamanlardan sosyal medyaya doğru ilerlerken, bazı konular (Hıristiyanlık gibi) diğerlerinden (İslam gibi) daha fazla istismar ediliyor; İkinci Dünya Savaşı bölümü, Holokost’a herhangi bir atıfta bulunmaz (her ne kadar genişletilmiş bir Hiroşima şakasına yer açsa da). Muhtemel izleyicisini rahatsız etmeden kışkırtıcı görünmek istediğine dair sürekli bir his var.
Belki de bu yüzden “Cunk”un çoğunu yeterince komik bulmadım, her ne kadar çok zekice yapılmış, iyi yapılmış ve Morgan tarafından ustalıkla icra edilmiş olsa da. Cunk’ın Beethoven hakkındaki yargısı gibi bir dizenin inceliğini takdir edebilirsiniz – “Sözleri yoksa ne hakkında olduğunu nasıl bileceğiz?” Kelimenin tam anlamıyla anlamsız” – gülme dürtüsü hissetmeden.
Bunun gibi sözler “Cunk on Earth”e yağmur gibi yağar – dizinin en önemli özelliklerinden biri, şakalarının katıksız, hiç bitmeyen bolluğudur. Bu biraz, birçok arkadaşımın da sevdiği bir yer olan Costco’da akademik mizah için alışveriş yapmaya benziyor.
“Lockwood ve Şirketi”
Bu orijinal Netflix macerası bir öncül ile başlıyor: 50 yıllık toplumsal karışıklığa ve depresyona yol açan (ölümcül ruhların) bir salgını; bir milyonun üzerinde çalışan bir ölüm sayacı – bu ürkütücü bir şekilde Covid-rezonansı. Ancak dizinin dayandığı Jonathan Stroud doğaüstü gerilim romanları serisi 2013 yılında başladı.
Stroud’un hikayeleri için ilgili etki, epidemiyolojide değil, oldukça popüler genç yetişkin kurgusunda bulunur: üç genç kahraman arasında yapım aşamasında olan huysuz ama gerçek ilişkileriyle Harry Potter romanları.
“Lockwood”, Potter romanlarının veya en iyi Potter filmlerinin anlatısal hayal gücüne pek sahip değil. Ancak uzaylı istilası uzun metrajlı filmi Attack on the Block’un yönetmeni Joe Cornish tarafından geliştirildiği şekliyle, kendine has saçma sapan bir şekilde çok tatmin edici – Ruby Stokes’tan (altıncı Kardeşler) mükemmel bir performansla, alıngan ve ayakları üzerinde hızlı. Bridgerton’da), iki erkek ve bir kızdan oluşan mükemmel gençlik melodram üçgeninin kadın kahramanı Lucy olarak.
Hikayenin canlandırıcı olay örgüsü aracı, yetişkinlerin onları öldüren veya etkisiz hale getiren ruhları görememesi veya duyamamasıdır; Ruhlar yalnızca belirli yetenekli çocuklar tarafından hissedilebilir ve bu nedenle savaşılabilir (olgunlaştıkça yeteneklerini kaybederler).
Dickens’tan Blyton’a ve Rowling’e kadar İngiliz edebiyatının temel dayanak noktası olan bu özel çocuklar, yetişkinler tarafından yönetilen hayalet avı ajanslarında Dickens tarzındaki yeteneklerinden dolayı sömürülürler. Başlığın şirketi, cesur genç girişimci Anthony Lockwood (Cameron Chapman), utangaç ve zeki George (Ali Hadji-Heshmati) ve hayalet algılama becerileri inanılmaz olan Lucy’den oluşan bağımsız bir gruptur.
Stokes, Londra’ya gelen, özellikle uğursuz bir ajanstan kaçan Lucy’nin zarafeti ve gücüyle ikna eder, Lockwood & Co.’da bir ev bulur ve yavaş yavaş Anthony ve George’u büyüler. Şovun zahmetli kozmolojisi dikkat dağıtıcı hale geldiğinde ve aksiyon rutin yamalara çarptığında bile izlemek bir zevk.
Yapım tasarımcısı Marcus Rowland’ın (“Shaun of the Dead”, “Last Night in Soho”) çabaları Stokes için eşit derecede önemlidir. Lockwood & Co.’nun evi olan Anthony’nin malikanesinin darmadağın, hoş bir şekilde kasvetli ama aynı zamanda kasvetli bir şekilde tehditkar iç mekanları, gösteriyi bu kadar çekici kılan şeydir.
“CB Grevi: Sorunlu Kan”
JK Rowling’den bahsetmişken, BBC dizisi CB Strike’ın beşinci, Amerika’da üçüncü olarak faturalandırılan yeni sezonu, Pazartesi günü HBO Max’e neredeyse hiç haber verilmeden geldi, sanki fakir bir komşu Wi-Fi’nizi dinliyormuş gibi. Rowling, dizinin dayandığı dedektif hikayelerini (takma adı Robert Galbraith altında) yazıyor ve dizinin sorumlu yapımcılığını üstleniyor ve görünüşe göre, onun transseksüel aktivizmi hakkındaki görüşlerini çevreleyen tartışma, Amerikan yayın hizmetinin dünyayı kucaklama hevesini etkilemiş gibi görünüyor. şovu teşvik et.
Bu talihsiz bir durum çünkü sezonun ilk dört bölümünden yola çıkan CB Strike, her zamanki gibi zeki, samimi, ustaca yazılmış ve yönetilmiş ve çok güzel oynanmış. Bu, yüksek bir ayrım olan örnek bir İngiliz polisiye romanıdır.
CB Strike’ın (Birleşik Krallık’ta Strike olarak bilinir) son sezonları, uyarladıkları romanlarla birlikte giderek daha fazla aile trajedilerine odaklandı ve Troubled Blood bu eğilimi sürdürüyor. Bir kadın, annesinin 1974’te ortadan kaybolmasıyla ilgili soruşturmayı sürdürmek için sabırlı özel dedektif Cormoran Strike (Tom Burke) ve onun cesur ortağı Robin Ellacott’tan (Holliday Grainger) yardım ister. kanser ölür.
Karakterler basmakalıp olabilir, ancak Rowling tarafından hayal edildiği, Tom Edge ve Sue Tully tarafından uyarlanıp yönetildiği ve kesinlikle Burke ve Grainger tarafından canlandırıldığı gibi, tam boyutludurlar. Cormoran’ın sessiz ama anlaşılmaz asaleti ve Robin’in bir travma kataloğunu maskeleyen ölümcül etkinliği içeriden gelir; onlara inanmanın hiçbir maliyeti yoktur.
Ve vakalar belirsiz olabilse de – ve Cormorant ve Robin’in cinsel olarak yüklü, bazen huysuz ilişkisi duygularınızı olumsuz etkileyebilir – CB Strike, nihayetinde ortakların teselli sağlayan emeklerinin haysiyetine dayanan umutlu bir gösteridir. arkadaşlıklarında bulabilirsiniz. Her ikisi de en azından geçici olarak vakanın karmaşıklığına kaçan gülümseyen bir Karabatak ve Robin’in yeniden bir araya geldiği erken bir sahne, tamamen neşeli bir andır.