Nickelodeon'un 2005 yapımı Avatar: Son Hava Bükücü dizisi, karmaşık dünya inşasını, Asya ve yerli kültürlere dikkatli göndermeleri, canlı mizahı ve keskin kurgulanmış dramayı birleştiren, tamamı büyüleyici, anime esintili bir tarzda canlandırılan, genişleyen bir maceraydı. Milyonlarca izleyicinin ilgisini çeken ve tonlarca eleştirmenin beğenisini kazanan, koşulsuz bir başarıydı. Dizi o kadar zengin, eksiksiz ve kendi hikayeleri, mitleri ve gelenekleriyle dolu bir dünyayı tanıttı ki devamına ihtiyaç duymadı.
Ama işlerin bu şekilde yürümediğini biliyoruz.
2010 yılında, haklı olarak hayranların öfkesine neden olan ünlü, üstü kapalı canlı aksiyon filmi The Last Airbender vardı. Devam filmi “Avatar: Korra Efsanesi” daha çok orijinaline dayanıyordu ama yine de gereksizdi. Aynı şey, yayıncının büyük başarıya ulaşan en son canlı aksiyon uyarlaması olan Netflix'in Avatar: The Last Airbender'ı için de geçerli; bu da sevilen bir orijinalin büyüsünü yakalamanın ne kadar zor olduğunu kanıtlıyor.
Orijinal dizi gibi Netflix'in Avatar: Son Hava Bükücü'sü de dört ulusun yer aldığı kurgusal bir Doğu dünyasında geçiyor: Hava Göçebeleri, Su Kabilesi, Toprak Krallığı ve Ateş Ulusu. Bu dünyada, her ulustan seçilmiş bir grup insan, kendi unsurlarını manipüle edebilen “eğiticilerdir”. Ateş Ulusu bir yüzyıl boyunca diğerlerine karşı muzaffer bir savaş yürüttü; bu süre zarfında barış için tek umut olan dört unsurun tek hükümdarı olan Avatar ortadan kayboldu. Su Kabilesi'nden iki kardeş Katara (Kiawentiio) ve Sokka (Ian Ousley), Aang (Gordon Cormier) adlı 12 yaşındaki hava göçebesi kayıp Avatar'ı keşfettiklerinde, üçü Aang'ın eğitimini tamamlamak için bir yolculuğa çıkar. dünyayı Ateş Ulusu'nun tehdidinden kurtarabilecek mi?
Bu “Avatar”, birçoğu orijinalin sağlam dokusunda düzinelerce bölüme yayılmış çeşitli hikayeleri sekiz bölümün biraz altında yoğunlaştırmaya çalışıyor. Uyarlamanın belirli anlatıları birleştirmek için kullandığı bazı ekonomiler (örneğin, başlangıçta farklı yerlerde geçen hikayeler arasında yeni bağlantılar ve geçişler yaratmak) düzgün bir şekilde uygulanıyor. Yaratıcılar Michael Dante DiMartino ve Bryan Konietzko'nun katılımı sayesinde, her alt olay örgüsü kaydırılsa veya değiştirilse bile animasyondaki karşılığına sadık kalıyor, tamamen ayrıntılı olmasa da kesinlikle ruhuna uygun. Gösteri aynı zamanda orijinalinden özenle yerleştirilmiş Paskalya yumurtalarıyla da dolu. Bir arka plan karakterinin, bir bölümde Avatar'ın bazı “kanyon sürüngenleriyle” karşılaştığından bahsetmesi kadar önemsiz bir şey, hayranları Nickelodeon versiyonunun 11. Bölümünde Avatar Takımının karşılaştığı tehlikeli canavarlar konusunda hemen uyaracaktır.
Ama işlerin bu şekilde yürümediğini biliyoruz.
2010 yılında, haklı olarak hayranların öfkesine neden olan ünlü, üstü kapalı canlı aksiyon filmi The Last Airbender vardı. Devam filmi “Avatar: Korra Efsanesi” daha çok orijinaline dayanıyordu ama yine de gereksizdi. Aynı şey, yayıncının büyük başarıya ulaşan en son canlı aksiyon uyarlaması olan Netflix'in Avatar: The Last Airbender'ı için de geçerli; bu da sevilen bir orijinalin büyüsünü yakalamanın ne kadar zor olduğunu kanıtlıyor.
Orijinal dizi gibi Netflix'in Avatar: Son Hava Bükücü'sü de dört ulusun yer aldığı kurgusal bir Doğu dünyasında geçiyor: Hava Göçebeleri, Su Kabilesi, Toprak Krallığı ve Ateş Ulusu. Bu dünyada, her ulustan seçilmiş bir grup insan, kendi unsurlarını manipüle edebilen “eğiticilerdir”. Ateş Ulusu bir yüzyıl boyunca diğerlerine karşı muzaffer bir savaş yürüttü; bu süre zarfında barış için tek umut olan dört unsurun tek hükümdarı olan Avatar ortadan kayboldu. Su Kabilesi'nden iki kardeş Katara (Kiawentiio) ve Sokka (Ian Ousley), Aang (Gordon Cormier) adlı 12 yaşındaki hava göçebesi kayıp Avatar'ı keşfettiklerinde, üçü Aang'ın eğitimini tamamlamak için bir yolculuğa çıkar. dünyayı Ateş Ulusu'nun tehdidinden kurtarabilecek mi?
Bu “Avatar”, birçoğu orijinalin sağlam dokusunda düzinelerce bölüme yayılmış çeşitli hikayeleri sekiz bölümün biraz altında yoğunlaştırmaya çalışıyor. Uyarlamanın belirli anlatıları birleştirmek için kullandığı bazı ekonomiler (örneğin, başlangıçta farklı yerlerde geçen hikayeler arasında yeni bağlantılar ve geçişler yaratmak) düzgün bir şekilde uygulanıyor. Yaratıcılar Michael Dante DiMartino ve Bryan Konietzko'nun katılımı sayesinde, her alt olay örgüsü kaydırılsa veya değiştirilse bile animasyondaki karşılığına sadık kalıyor, tamamen ayrıntılı olmasa da kesinlikle ruhuna uygun. Gösteri aynı zamanda orijinalinden özenle yerleştirilmiş Paskalya yumurtalarıyla da dolu. Bir arka plan karakterinin, bir bölümde Avatar'ın bazı “kanyon sürüngenleriyle” karşılaştığından bahsetmesi kadar önemsiz bir şey, hayranları Nickelodeon versiyonunun 11. Bölümünde Avatar Takımının karşılaştığı tehlikeli canavarlar konusunda hemen uyaracaktır.